Экспозиция в фойе
В этой экспозиции собраны портреты театральных деятелей, жизни и творчество которых стали неотъемлемой частью истории «Ленкома Марка Захарова». Их талант, энергия и преданность искусству заложили тот фундамент, на котором сегодня стоит «Ленком». Театр хранит память об этих людях и бесконечно благодарен за каждый миг, прожитый ими на сцене, за каждый спектакль, подаренный публике. Их нет с нами, но память о них — в аплодисментах зрительного зала, в шелесте театрального занавеса и в самом сердце «Ленкома».
Софья Владимировна Гиацинтова
(1895–1982)
Народная артистка СССР
Актриса, режиссёр, педагог. Училась на Высших женских курсах. С 1910 по 1924 год — актриса МХТ, с 1924 по 1936 — актриса МХАТа 2-го, с 1936 по 1938 — актриса Московского театра им. МОСПС.
С 1938 года — актриса Московского театра имени Ленинского комсомола (в 1951–1957 годах — художественный руководитель). В 1958 году перешла в Московский драматический театр имени Станиславского, в 1961 году вернулась обратно в театр имени Ленинского комсомола.
Поставила спектакли: «Нора» Г. Ибсена (совместно с И. Берсеневым); «День живых» А. Бруштейн; «Месяц в деревне» И. Тургенева; «Лесная песня» Л. Украинки; «Семья» А. Попова; «Вторая любовь» Е. Мальцева и Н. Векстерн; «Сыновья Москвы» Н. Рожкова (совместно с С. Штейном); «Годы странствий» А. Арбузова (совместно с В. Соловьёвым); «Доброе имя» К. Симонова (совместно с В. Соловьёвым); «Вишнёвый сад» А. Чехова; «В доме господина Драгомиреску» Х. Ловинеску; «Первая симфония» А. Гладкова; «Взрослые дети» А. Зака и И. Кузнецова (совместно с А. Вовси); «Бесприданница» А. Островского; «Дым Отечества» К. Симонова (совместно с А. Гинзбургом); «Беспокойная старость» Л. Рахманова (совместно с В. Монаховым»).
Исполнитал роли: Нора («Нора»), Агнеса («Моль»), Лиза («Живой труп»), Наталья Петровна («Месяц в деревне»), Леонарда («Валенсианская вдова»), Сара Вернер («Семья Ферелли теряет покой»), Мария Александровна Ульянова («Семья»), Лилиан Шервуд («Губернатор провинции»), Ева Грант («Особняк в переулке»), Шарлотта («Париж, улица Сталинграда»), Тётя Тася («Годы странствий»), Александра Викторовна Трапезникова («Доброе имя»), Любовь Андреевна Раневская («Вишнёвый сад»), Адела («В доме господина Драгомиреску»), Полина Герасимовна («Друг детства»), Огудалова («Бесприданница»), Бабушка («О Лермонтове»), Мать Евдокимова («104 страницы про любовь»), Надежда Леонидовна («Снимается кино»), Мать («Дым Отечества»), Мисс Ван Кампен («Прощай, оружие!»), Мария Львовна («Беспокойная старость»), Американская мать («Лабиринт»), Раиса («Некоторые огорчения»), Фрау Тиршенройт («Ясновидящий»), Авдотья Назаровна («Иванов»). Автор мемуаров, собранных в книге «С памятью наедине» (М., 1985).
Народная артистка СССР
Актриса, режиссёр, педагог. Училась на Высших женских курсах. С 1910 по 1924 год — актриса МХТ, с 1924 по 1936 — актриса МХАТа 2-го, с 1936 по 1938 — актриса Московского театра им. МОСПС.
С 1938 года — актриса Московского театра имени Ленинского комсомола (в 1951–1957 годах — художественный руководитель). В 1958 году перешла в Московский драматический театр имени Станиславского, в 1961 году вернулась обратно в театр имени Ленинского комсомола.
Поставила спектакли: «Нора» Г. Ибсена (совместно с И. Берсеневым); «День живых» А. Бруштейн; «Месяц в деревне» И. Тургенева; «Лесная песня» Л. Украинки; «Семья» А. Попова; «Вторая любовь» Е. Мальцева и Н. Векстерн; «Сыновья Москвы» Н. Рожкова (совместно с С. Штейном); «Годы странствий» А. Арбузова (совместно с В. Соловьёвым); «Доброе имя» К. Симонова (совместно с В. Соловьёвым); «Вишнёвый сад» А. Чехова; «В доме господина Драгомиреску» Х. Ловинеску; «Первая симфония» А. Гладкова; «Взрослые дети» А. Зака и И. Кузнецова (совместно с А. Вовси); «Бесприданница» А. Островского; «Дым Отечества» К. Симонова (совместно с А. Гинзбургом); «Беспокойная старость» Л. Рахманова (совместно с В. Монаховым»).
Исполнитал роли: Нора («Нора»), Агнеса («Моль»), Лиза («Живой труп»), Наталья Петровна («Месяц в деревне»), Леонарда («Валенсианская вдова»), Сара Вернер («Семья Ферелли теряет покой»), Мария Александровна Ульянова («Семья»), Лилиан Шервуд («Губернатор провинции»), Ева Грант («Особняк в переулке»), Шарлотта («Париж, улица Сталинграда»), Тётя Тася («Годы странствий»), Александра Викторовна Трапезникова («Доброе имя»), Любовь Андреевна Раневская («Вишнёвый сад»), Адела («В доме господина Драгомиреску»), Полина Герасимовна («Друг детства»), Огудалова («Бесприданница»), Бабушка («О Лермонтове»), Мать Евдокимова («104 страницы про любовь»), Надежда Леонидовна («Снимается кино»), Мать («Дым Отечества»), Мисс Ван Кампен («Прощай, оружие!»), Мария Львовна («Беспокойная старость»), Американская мать («Лабиринт»), Раиса («Некоторые огорчения»), Фрау Тиршенройт («Ясновидящий»), Авдотья Назаровна («Иванов»). Автор мемуаров, собранных в книге «С памятью наедине» (М., 1985).
Иван Николаевич Берсенев
(1889–1951)
Народный артист СССР
Актёр, режиссёр, педагог. Окончил киевскую драматическую школу Е. А. Лепковского. В 1907 году поступил в Киевский театр Соловцова. С весны 1911 года вступил в труппу МХТ. В 1922 году приглашён как актёр и член правления в Первую студию МХТ. Со студией, а затем со МХАТ-2 был связан его творческий путь: Берсенев стал во главе театра в 1933 году. После ликвидации МХАТ-2 работал в Театре им. МОСПС.
С января 1938 г. до ухода из жизни — актёр и художественный руководитель Театра им. Ленинского комсомола.
Поставил спектакли: «Миноносец «Гневный» В. Кнехта (совместно с В. Соловьёвым); «Мой сын» Ш. Гергеля и О. Литовского; «Нора» Г. Ибсена; «Моль» Н. Погодина; «Валенсианская вдова» Лопе де Вега (совместно с С. Гиацинтовой); «Парень из нашего города» (совместно с В. Соловьёвым); «Новый порядок» Ф Вольфа, Б. Брехта, Н. Векстерн; «Фронт» А. Корнейчука; «Большие надежды» В. Каверина; «Юность отцов» Б. Горбатова; «Так и будет» К. Симонова; «Поединок» бр. Тур и Л. Шейнина; «Наш общий друг» Н. Векстерн; «За тех, кто в море» Б. Лавренева; «Губернатор провинции» бр. Тур и Л. Шейнина; «Цель жизни» бр. Тур (совместно с В. Брагиным); «Жаркое лето» Ф. Кравченко»; Особняк в переулке» бр. Тур; «Восходит солнце» С. Вургуна (совместно с С. Бирман); «Париж, улица Сталинграда» Д. Уманского (совместно с С. Штейном).
Исполнил роли: Адвокат Гельмер («Нора»), Камилло («Валенсианская вдова»), Протасов («Живой труп»), Мирон Горлов («Фронт»), Кашпарек («День живых»), Сирано («Сирано де-Бержерак»), Дмитрий Иванович Савельев («Так и будет»), Зорин («Поединок»), Макферсон («Русский вопрос»), Николай Иванович Кузьмин («Губернатор провинции»).
Народный артист СССР
Актёр, режиссёр, педагог. Окончил киевскую драматическую школу Е. А. Лепковского. В 1907 году поступил в Киевский театр Соловцова. С весны 1911 года вступил в труппу МХТ. В 1922 году приглашён как актёр и член правления в Первую студию МХТ. Со студией, а затем со МХАТ-2 был связан его творческий путь: Берсенев стал во главе театра в 1933 году. После ликвидации МХАТ-2 работал в Театре им. МОСПС.
С января 1938 г. до ухода из жизни — актёр и художественный руководитель Театра им. Ленинского комсомола.
Поставил спектакли: «Миноносец «Гневный» В. Кнехта (совместно с В. Соловьёвым); «Мой сын» Ш. Гергеля и О. Литовского; «Нора» Г. Ибсена; «Моль» Н. Погодина; «Валенсианская вдова» Лопе де Вега (совместно с С. Гиацинтовой); «Парень из нашего города» (совместно с В. Соловьёвым); «Новый порядок» Ф Вольфа, Б. Брехта, Н. Векстерн; «Фронт» А. Корнейчука; «Большие надежды» В. Каверина; «Юность отцов» Б. Горбатова; «Так и будет» К. Симонова; «Поединок» бр. Тур и Л. Шейнина; «Наш общий друг» Н. Векстерн; «За тех, кто в море» Б. Лавренева; «Губернатор провинции» бр. Тур и Л. Шейнина; «Цель жизни» бр. Тур (совместно с В. Брагиным); «Жаркое лето» Ф. Кравченко»; Особняк в переулке» бр. Тур; «Восходит солнце» С. Вургуна (совместно с С. Бирман); «Париж, улица Сталинграда» Д. Уманского (совместно с С. Штейном).
Исполнил роли: Адвокат Гельмер («Нора»), Камилло («Валенсианская вдова»), Протасов («Живой труп»), Мирон Горлов («Фронт»), Кашпарек («День живых»), Сирано («Сирано де-Бержерак»), Дмитрий Иванович Савельев («Так и будет»), Зорин («Поединок»), Макферсон («Русский вопрос»), Николай Иванович Кузьмин («Губернатор провинции»).
Илья Яковлевич Судаков
(1890–1969)
Народный артист РСФСР
Актёр, режиссёр, педагог. Учился на историко-филологическом факультете в Народном университете Шанявского и школе Московского Художественного театра. В 1916 году поступил во Вторую студию МХАТ.
С 1918 по 1924 год — артист и режиссёр Второй студии МХАТ, в 1924–1937 и в 1946–1948 годах — артист и режиссёр МХАТа, где был одним из самых активных строителей нового репертуара.
С 1933 по 1937 год — художественный руководитель Московского ТРАМа. Поставил спектакли: «Девушки нашей страны» И. Микитенко; «Продолжение следует» А. Бруштейн (совместно с Н. Хмелёвым); «Чудесный сплав» В. Киршона; «Бедность не порок» А. Н. Островского (совместно с В. Соколовой); «Соло на флейте» И. Микитенко; «Афродита» Н. Богданова; «Дальняя дорога» А. Арбузова (совместно с В. Соколовой); «Как закалялась сталь» Н. Островского; «Ночь в сентябре» И. Чекина.
С 1937 по 1944 год — Малый театр (в 1937–1939 — главный режиссёр, в 1939–1944 — художественный руководитель, в 1942–1943 — директор). 1944–1947 — художественный руководитель и директор Государственного театра киноактёра, в 1948–1952 — художественный руководитель Центрального театра транспорта, в 1952–1953 — главный режиссёр Белорусского государственного академического театра им. Янки Купалы, в 1957–1958 — главный режиссёр Московского драматического театра (ныне Театр на Малой Бронной).
Роли в кино: Дмитрий Иванович Менделеев («Александр Попов» и «Жуковский»), Иоаким Пино («Заговор обречённых»).
Преподавал в ГИТИСе и Театральном училище им. М. С. Щепкина.
Народный артист РСФСР
Актёр, режиссёр, педагог. Учился на историко-филологическом факультете в Народном университете Шанявского и школе Московского Художественного театра. В 1916 году поступил во Вторую студию МХАТ.
С 1918 по 1924 год — артист и режиссёр Второй студии МХАТ, в 1924–1937 и в 1946–1948 годах — артист и режиссёр МХАТа, где был одним из самых активных строителей нового репертуара.
С 1933 по 1937 год — художественный руководитель Московского ТРАМа. Поставил спектакли: «Девушки нашей страны» И. Микитенко; «Продолжение следует» А. Бруштейн (совместно с Н. Хмелёвым); «Чудесный сплав» В. Киршона; «Бедность не порок» А. Н. Островского (совместно с В. Соколовой); «Соло на флейте» И. Микитенко; «Афродита» Н. Богданова; «Дальняя дорога» А. Арбузова (совместно с В. Соколовой); «Как закалялась сталь» Н. Островского; «Ночь в сентябре» И. Чекина.
С 1937 по 1944 год — Малый театр (в 1937–1939 — главный режиссёр, в 1939–1944 — художественный руководитель, в 1942–1943 — директор). 1944–1947 — художественный руководитель и директор Государственного театра киноактёра, в 1948–1952 — художественный руководитель Центрального театра транспорта, в 1952–1953 — главный режиссёр Белорусского государственного академического театра им. Янки Купалы, в 1957–1958 — главный режиссёр Московского драматического театра (ныне Театр на Малой Бронной).
Роли в кино: Дмитрий Иванович Менделеев («Александр Попов» и «Жуковский»), Иоаким Пино («Заговор обречённых»).
Преподавал в ГИТИСе и Театральном училище им. М. С. Щепкина.
Константин Михайлович Симонов
(1915–1979)
Герой Социалистического Труда
Советский писатель, поэт, драматург, сценарист, журналист и общественный деятель.
В 1938 окончил Литературный институт им. А. М. Горького, в том же году был назначен редактором «Литературной газеты» и принят в Союз писателей СССР.
В 1938 году поступил в аспирантуру Института истории, философии, литературы, но в 1939 году был направлен в качестве военного корреспондента газеты «Героическая красноармейская» в Монголию, после чего не вернулся в институт.
В 1940 году написал первую пьесу «История одной любви», которая была поставлена на сцене Театра имени Ленинского комсомола.
Во время Великой Отечественной войны был собственным корреспондентом газет: «Красная Звезда», «Правда», «Комсомольская правда», «Боевое знамя».
Наибольшую известность Симонову принесло стихотворение «Жди меня», опубликованное в газете «Правда» в январе 1942 года, затем его лирика получила народное признание.
Автор сборников лирики, романов, повестей, документальной прозы, драматургии и киносценариев. Возглавлял различные советские газеты и журналы. Занимался общественной и политической деятельностью.
С 1946 по 1948 год — заместитель художественного руководителя Театра им. Ленинского комсомола по вопросам репертуара, член художественного совета.
По произведениям К. Симонова в театре были поставлены спектакли: «История одной любви», «Парень из нашего города», «Так и будет», «Под каштанами Праги», «Русский вопрос», «Доброе имя», «Дым Отечества».
Герой Социалистического Труда
Советский писатель, поэт, драматург, сценарист, журналист и общественный деятель.
В 1938 окончил Литературный институт им. А. М. Горького, в том же году был назначен редактором «Литературной газеты» и принят в Союз писателей СССР.
В 1938 году поступил в аспирантуру Института истории, философии, литературы, но в 1939 году был направлен в качестве военного корреспондента газеты «Героическая красноармейская» в Монголию, после чего не вернулся в институт.
В 1940 году написал первую пьесу «История одной любви», которая была поставлена на сцене Театра имени Ленинского комсомола.
Во время Великой Отечественной войны был собственным корреспондентом газет: «Красная Звезда», «Правда», «Комсомольская правда», «Боевое знамя».
Наибольшую известность Симонову принесло стихотворение «Жди меня», опубликованное в газете «Правда» в январе 1942 года, затем его лирика получила народное признание.
Автор сборников лирики, романов, повестей, документальной прозы, драматургии и киносценариев. Возглавлял различные советские газеты и журналы. Занимался общественной и политической деятельностью.
С 1946 по 1948 год — заместитель художественного руководителя Театра им. Ленинского комсомола по вопросам репертуара, член художественного совета.
По произведениям К. Симонова в театре были поставлены спектакли: «История одной любви», «Парень из нашего города», «Так и будет», «Под каштанами Праги», «Русский вопрос», «Доброе имя», «Дым Отечества».
Серафима Германовна Бирман
(1890–1976)
Народная артистка РСФСР
Актриса, режиссёр, педагог.
В 1911 году окончила драматическую школу А. И. Адашева.
В 1911–1913 годах — актриса МХТ. В 1913–1936 годах — актриса Первой студии МХТ и МХАТ-2.
В годы Первой мировой войны работала сестрой милосердия.
С 1936 по 1938 год — актриса Театра им. МОСПС.
С 1938 по 1958 год — актриса и режиссёр Театра им. Ленинского комсомола.
Поставила спектакли: «Галина» И. Штока; «Зыковы» М. Горького; «Васса Железнова» М. Горького; «Живой труп» Л. Толстого, возобновлённая версия; «Крылатое племя» А. Первенцева; «Сирано де-Бержерак» Э. Ростана; «Семья Ферелли теряет покой» Л. Хеллман; «Под каштанами Праги» К. Симонова; «Русский вопрос» К. Симонова; «Клад» Б. Липатова; «Восходит солнце» С. Вургуна (совместно с И. Берсеневым).
Исполнила роли: Анна Дмитриевна Каренина («Живой труп»), Мария Эстераг («Мой сын»), Софья («Зыковы»), Васса Железнова («Васса Железнова»), Полина Францевна Сюлли («Парень из нашего города»), Мадам Обломок («Юность отцов»), Фанни Ферелли («Семья Ферелли теряет покой»), Анна Григорьевна Греч («Так и будет»), Эрна Курциус («Особняк в переулке»), Жигалова («Клад»), Кызетар («Восходит солнце»), Маргарита («Париж, улица Сталинграда»), Мария Игнатьевна Кашперская («Колесо счастья»), Госпожа Динеску («В доме господина Драгомиреску»).
С 1958 по 1972 год актриса Государственного академического театра имени Моссовета.
Снималась в кино, среди ролей: Ефросинья Старицкая в картине С. М. Эйзенштейна «Иван Грозный».
Воспоминания актрисы составили книги «Путь актрисы» (М., 1959) и «Судьбой дарованные встречи» (М., 1971).
Народная артистка РСФСР
Актриса, режиссёр, педагог.
В 1911 году окончила драматическую школу А. И. Адашева.
В 1911–1913 годах — актриса МХТ. В 1913–1936 годах — актриса Первой студии МХТ и МХАТ-2.
В годы Первой мировой войны работала сестрой милосердия.
С 1936 по 1938 год — актриса Театра им. МОСПС.
С 1938 по 1958 год — актриса и режиссёр Театра им. Ленинского комсомола.
Поставила спектакли: «Галина» И. Штока; «Зыковы» М. Горького; «Васса Железнова» М. Горького; «Живой труп» Л. Толстого, возобновлённая версия; «Крылатое племя» А. Первенцева; «Сирано де-Бержерак» Э. Ростана; «Семья Ферелли теряет покой» Л. Хеллман; «Под каштанами Праги» К. Симонова; «Русский вопрос» К. Симонова; «Клад» Б. Липатова; «Восходит солнце» С. Вургуна (совместно с И. Берсеневым).
Исполнила роли: Анна Дмитриевна Каренина («Живой труп»), Мария Эстераг («Мой сын»), Софья («Зыковы»), Васса Железнова («Васса Железнова»), Полина Францевна Сюлли («Парень из нашего города»), Мадам Обломок («Юность отцов»), Фанни Ферелли («Семья Ферелли теряет покой»), Анна Григорьевна Греч («Так и будет»), Эрна Курциус («Особняк в переулке»), Жигалова («Клад»), Кызетар («Восходит солнце»), Маргарита («Париж, улица Сталинграда»), Мария Игнатьевна Кашперская («Колесо счастья»), Госпожа Динеску («В доме господина Драгомиреску»).
С 1958 по 1972 год актриса Государственного академического театра имени Моссовета.
Снималась в кино, среди ролей: Ефросинья Старицкая в картине С. М. Эйзенштейна «Иван Грозный».
Воспоминания актрисы составили книги «Путь актрисы» (М., 1959) и «Судьбой дарованные встречи» (М., 1971).
Анатолий Васильевич Эфрос
(1925–1987)
Заслуженный деятель искусств РСФСР
Режиссёр театра и кино, педагог. Окончил театральную студию Ю. А. Завадского при Московском драматическом театре им. Моссовета, с 1945 по 1950 год учился на режиссёрском факультете ГИТИСа им. А. В. Луначарского (окончил мастерскую Н. В. Петрова, параллельно посещая курс А. Д. Попова и М.О. Кнебель).
В 1951 году поставил первый самостоятельный спектакль в Центральном доме культуры железнодорожников. В 1951–1952 годах работал в Московском областном театре им. А. Н. Островского. С 1952 по 1953 год — режиссёр Рязанского областного драматического театра.
С 1954 по 1963 год — главный режиссёр Центрального детского театра (ЦДТ, теперь — РАМТ). Поставил здесь с молодыми О. Ефремовым, О. Табаковым, Л. Дуровым пьесы В. Розова — «В добрый час!», «В поисках радости», «Неравный бой», «Перед ужином».
С 1963 по 1967 год — главный режиссёр Театра им. Ленинского комсомола, где собрал исключительную актёрскую команду: В. Гафт, А. Збруев, М. Державин, А. Ширвиндт, А. Дмитриева, Л. Дуров, О. Яковлева и др.
Поставил спектакли: «В день свадьбы» В. Розова; «104 страницы про любовь» Э. Радзинского; «Мой бедный Марат» А. Арбузова; «Снимается кино» Э. Радзинского; «Каждому свое» С. Алёшина (совместно с Л. Дуровым); «Чайка» А. Чехова; «Судебная хроника» Я. Волчека (совместно с А. Адоскиным); «Мольер» М. Булгакова.
С 1967 по 1984 год — режиссёр Московского драматического театра на Малой Бронной. С 1984 по 1987 год — главный режиссёр Театра на Таганке.
Много работал на телевидении: «Всего несколько слов в честь господина де Мольера», «Страницы журнала Печорина», «Вешние воды». Как кинорежиссёр снял фильмы «Шумный день», «Двое в степи», «В четверг и больше никогда», «Острова в океане».
Автор книг «Репетиция — любовь моя», «Профессия: режиссёр», «Продолжение театрального романа».
Заслуженный деятель искусств РСФСР
Режиссёр театра и кино, педагог. Окончил театральную студию Ю. А. Завадского при Московском драматическом театре им. Моссовета, с 1945 по 1950 год учился на режиссёрском факультете ГИТИСа им. А. В. Луначарского (окончил мастерскую Н. В. Петрова, параллельно посещая курс А. Д. Попова и М.О. Кнебель).
В 1951 году поставил первый самостоятельный спектакль в Центральном доме культуры железнодорожников. В 1951–1952 годах работал в Московском областном театре им. А. Н. Островского. С 1952 по 1953 год — режиссёр Рязанского областного драматического театра.
С 1954 по 1963 год — главный режиссёр Центрального детского театра (ЦДТ, теперь — РАМТ). Поставил здесь с молодыми О. Ефремовым, О. Табаковым, Л. Дуровым пьесы В. Розова — «В добрый час!», «В поисках радости», «Неравный бой», «Перед ужином».
С 1963 по 1967 год — главный режиссёр Театра им. Ленинского комсомола, где собрал исключительную актёрскую команду: В. Гафт, А. Збруев, М. Державин, А. Ширвиндт, А. Дмитриева, Л. Дуров, О. Яковлева и др.
Поставил спектакли: «В день свадьбы» В. Розова; «104 страницы про любовь» Э. Радзинского; «Мой бедный Марат» А. Арбузова; «Снимается кино» Э. Радзинского; «Каждому свое» С. Алёшина (совместно с Л. Дуровым); «Чайка» А. Чехова; «Судебная хроника» Я. Волчека (совместно с А. Адоскиным); «Мольер» М. Булгакова.
С 1967 по 1984 год — режиссёр Московского драматического театра на Малой Бронной. С 1984 по 1987 год — главный режиссёр Театра на Таганке.
Много работал на телевидении: «Всего несколько слов в честь господина де Мольера», «Страницы журнала Печорина», «Вешние воды». Как кинорежиссёр снял фильмы «Шумный день», «Двое в степи», «В четверг и больше никогда», «Острова в океане».
Автор книг «Репетиция — любовь моя», «Профессия: режиссёр», «Продолжение театрального романа».
Григорий Израилевич Горин
(1940–2000)
Заслуженный деятель искусств России
Драматург, сценарист, писатель-сатирик и телеведущий. Автор ряда литературно-публицистических статей.
В 1963 окончил лечебный факультет 1-го Московского медицинского института, в 1963–1966 — врач станции скорой помощи (г. Москва).
В 1960 году вышла первая публикация Горина на 16-й странице «Литературной газеты», которая по традиции отводилась сатире и юмору. С середины 1960-х годов создаются первые пьесы.
Первая театральная премьера драматурга состоялась в Театре Советской армии — спектакль «Забыть Герострата».
В 1968 году в работе над спектаклем «Банкет» (Театр сатиры) началось сотрудничество с Марком Захаровым, в дальнейшем продолжившееся как в театре, так и в кино.
В 1974 году Горин написал легендарного «Тиля», по мотивам романа Шарля де Костера «Тиль Уленшпигель», для одной из первых постановок Захарова в «Ленкоме».
По произведениям Горина в театре также поставлены спектакли: «Дорогая Памелла» (сценическая редакция произведения Дж. Патрика), «Поминальная молитва», «Королевские игры», «Шут Балакирев».
С 1998 года до своей кончины — редактор театра «Ленком».
Автор сценариев к фильмам: «Остановите Потапова!», «Ты — мне, я — тебе!» (совместно с А. Серым), «Тот самый Мюнхгаузен», «О бедном гусаре замолвите слово» (совместно с Э. Рязановым), «Формула любви» (по мотивам повести А. Толстого «Граф Калиостро»), «Убить дракона» (по мотивам пьесы Е. Шварца, совместно с М. Захаровым) и др.
Заслуженный деятель искусств России
Драматург, сценарист, писатель-сатирик и телеведущий. Автор ряда литературно-публицистических статей.
В 1963 окончил лечебный факультет 1-го Московского медицинского института, в 1963–1966 — врач станции скорой помощи (г. Москва).
В 1960 году вышла первая публикация Горина на 16-й странице «Литературной газеты», которая по традиции отводилась сатире и юмору. С середины 1960-х годов создаются первые пьесы.
Первая театральная премьера драматурга состоялась в Театре Советской армии — спектакль «Забыть Герострата».
В 1968 году в работе над спектаклем «Банкет» (Театр сатиры) началось сотрудничество с Марком Захаровым, в дальнейшем продолжившееся как в театре, так и в кино.
В 1974 году Горин написал легендарного «Тиля», по мотивам романа Шарля де Костера «Тиль Уленшпигель», для одной из первых постановок Захарова в «Ленкоме».
По произведениям Горина в театре также поставлены спектакли: «Дорогая Памелла» (сценическая редакция произведения Дж. Патрика), «Поминальная молитва», «Королевские игры», «Шут Балакирев».
С 1998 года до своей кончины — редактор театра «Ленком».
Автор сценариев к фильмам: «Остановите Потапова!», «Ты — мне, я — тебе!» (совместно с А. Серым), «Тот самый Мюнхгаузен», «О бедном гусаре замолвите слово» (совместно с Э. Рязановым), «Формула любви» (по мотивам повести А. Толстого «Граф Калиостро»), «Убить дракона» (по мотивам пьесы Е. Шварца, совместно с М. Захаровым) и др.
Олег Аронович Шейнцис
(1949–2006)
Народный художник России
Художник, сценограф, педагог. Окончил Одесскую художественную школу и театрально-художественное училище.
В 1970 году работал архитектором в Крыму, позже — скульптором в Одесском театре оперы и балета.
В 1977 году окончил постановочный факультет Школы-студии МХАТ (курс В. В. Шверубовича), с того же года — главный художник Первого Московского областного драматического театра.
С 1980 года до своей кончины — главный художник «Ленкома».
Автор сценографии к спектаклям: «Жестокие игры» А. Арбузова; «Люди и птицы» Б. Штейна и Ю. Махаева; «Юнона и Авось» А. Вознесенского; «Чинарский манифест» А. Чхаидзе; «Оптимистическая трагедия» В. Вишневского; «Проводим эксперимент» В. Черных и М. Захарова; «Три девушки в голубом» Л. Петрушевской; «Встречи на Сретенке» В. Кондратьева; «Диктатура совести» М. Шатрова; «Гамлет» В. Шекспира; «Царь-рыба» В. Астафьева (не был выпущен); «Мудрец» на темы А. Островского; «Поминальная молитва» Г. Горина (по Шолом-Алейхему); «Школа для эмигрантов» Д. Липскерова; «Безумный день, или Женитьба Фигаро» П. де Бомарше; «Чайка» А. Чехова; «Варвар и еретик» по роману Ф. Достоевского «Игрок»; «Город миллионеров» Э. де Филиппо; «Шут Балакирев» Г. Горина; «Плач палача» на темы Ф. Дюрренматта и Ж. Ануя; «Ва-банк» на темы А. Островского.
С 1979 по 2006 год преподавал на постановочном факультете Школы-студии МХАТ. Был неоднократным участником художественных выставок в России и за рубежом, лауреатом международных конкурсов. Оформлял спектакли в Лондоне, Тель-Авиве, Флоренции, Софии, Братиславе, сотрудничал с киностудией «Мосфильм», с Центральным телевидением.
Разработал дизайн «Золотой маски» — символа ежегодной российской театральной премии.
Народный художник России
Художник, сценограф, педагог. Окончил Одесскую художественную школу и театрально-художественное училище.
В 1970 году работал архитектором в Крыму, позже — скульптором в Одесском театре оперы и балета.
В 1977 году окончил постановочный факультет Школы-студии МХАТ (курс В. В. Шверубовича), с того же года — главный художник Первого Московского областного драматического театра.
С 1980 года до своей кончины — главный художник «Ленкома».
Автор сценографии к спектаклям: «Жестокие игры» А. Арбузова; «Люди и птицы» Б. Штейна и Ю. Махаева; «Юнона и Авось» А. Вознесенского; «Чинарский манифест» А. Чхаидзе; «Оптимистическая трагедия» В. Вишневского; «Проводим эксперимент» В. Черных и М. Захарова; «Три девушки в голубом» Л. Петрушевской; «Встречи на Сретенке» В. Кондратьева; «Диктатура совести» М. Шатрова; «Гамлет» В. Шекспира; «Царь-рыба» В. Астафьева (не был выпущен); «Мудрец» на темы А. Островского; «Поминальная молитва» Г. Горина (по Шолом-Алейхему); «Школа для эмигрантов» Д. Липскерова; «Безумный день, или Женитьба Фигаро» П. де Бомарше; «Чайка» А. Чехова; «Варвар и еретик» по роману Ф. Достоевского «Игрок»; «Город миллионеров» Э. де Филиппо; «Шут Балакирев» Г. Горина; «Плач палача» на темы Ф. Дюрренматта и Ж. Ануя; «Ва-банк» на темы А. Островского.
С 1979 по 2006 год преподавал на постановочном факультете Школы-студии МХАТ. Был неоднократным участником художественных выставок в России и за рубежом, лауреатом международных конкурсов. Оформлял спектакли в Лондоне, Тель-Авиве, Флоренции, Софии, Братиславе, сотрудничал с киностудией «Мосфильм», с Центральным телевидением.
Разработал дизайн «Золотой маски» — символа ежегодной российской театральной премии.
Николай Афанасьевич Крючков
(1911–1994)
Народный артист СССР
В 1928 году окончил ФЗУ (фабрично-заводское училище). До 1930 года работал гравёром-накатчиком на фабрике «Трёхгорной мануфактуры». Учился актёрскому мастерству при Московском центральном ТРАМе.
В 1927 году состоялся театральный дебют в постановке «1905 год».
С 1930 по 1933 года — артист и член художественного совета ТРАМа.
Исполнил роль Сашки в спектакле «Московский 10-10» и несколько других ролей.
Роли в кино: Тарасов («На границе»), Клим Ярко («Трактористы», Сталинская премия I степени за исполнение роли), Трофимов («Яков Свердлов»), Кузьма («Свинарка и пастух»), Сергей Луконин («Парень из нашего города»), Булочкин («Небесный тихоход»), Корольков «Дело Румянцева»), Евсюков («Сорок первый»), Скибан («Над Тиссой»), Семён Тетерин («Суд»), Николай Иванович («Дайте жалобную книгу»), Батя («Горожане»), Дядя Коля («Осенний марафон») и др.
Народный артист СССР
В 1928 году окончил ФЗУ (фабрично-заводское училище). До 1930 года работал гравёром-накатчиком на фабрике «Трёхгорной мануфактуры». Учился актёрскому мастерству при Московском центральном ТРАМе.
В 1927 году состоялся театральный дебют в постановке «1905 год».
С 1930 по 1933 года — артист и член художественного совета ТРАМа.
Исполнил роль Сашки в спектакле «Московский 10-10» и несколько других ролей.
Роли в кино: Тарасов («На границе»), Клим Ярко («Трактористы», Сталинская премия I степени за исполнение роли), Трофимов («Яков Свердлов»), Кузьма («Свинарка и пастух»), Сергей Луконин («Парень из нашего города»), Булочкин («Небесный тихоход»), Корольков «Дело Румянцева»), Евсюков («Сорок первый»), Скибан («Над Тиссой»), Семён Тетерин («Суд»), Николай Иванович («Дайте жалобную книгу»), Батя («Горожане»), Дядя Коля («Осенний марафон») и др.
Валентина Васильевна Серова
(1919–1975)
Заслуженная артистка РСФСР
В начале 30-х годов училась в Центральном техникуме театрального искусства (ныне Российский институт театрального искусства — ГИТИС). Была приглашена своим педагогом Ильей Судаковым в ТРАМ.
С 1933 по 1942, с 1943 по 1950 и с 1960 по 1964 год — актриса ТРАМа, затем — Театра им. Ленинского комсомола.
Исполнила роли: Франци («Продолжение следует»), Любовь Гордеевна («Бедность не порок»), Ирина («Чудесный сплав»), Топсик («Дальняя дорога»), Тоня («Как закалялась сталь»), Нина («Ночь в сентябре»), Галина Серденько («Галина»), Павла («Зыковы»), Екатерина Алексеевна («История одной любви»), Оля, Анна Георгиевна Греч («Так и будет»), Роксана («Сирано де-Бержерак»), Осенина («Поединок»), Катя Ермолаева («Школьные товарищи»), Божена («Под каштанами Праги»), Бэлла Уильфер («Наш общий друг»), Джесси («Русский вопрос»), Софья Ковалевская («Цель жизни»), Наташа Ивлева («В окнах горит свет»), Серафима Никитична («Цветы живые»), Тётя Тася («Годы странствий»), Полина Герасимовна («Друг детства»), Тётя Сима («Чемодан с наклейками»).
С 1942 по 1943 год — артистка Московского театра драмы под руководством Н. М. Горчакова. С 1950 по 1952 год — Государственного академического Малого театра. С 1952 по 1959 — Московского драматического театра им. Моссовета. С 1964 по 1975 — Театра-студии киноактера.
Роли в кино: Катя Иванова («Девушка с характером»), Галина Мурашова («Сердца четырех»), Лиза Ермолова («Жди меня»), Мария Петровна («Глинка», Сталинская премия II степени в 1947) и др.
Заслуженная артистка РСФСР
В начале 30-х годов училась в Центральном техникуме театрального искусства (ныне Российский институт театрального искусства — ГИТИС). Была приглашена своим педагогом Ильей Судаковым в ТРАМ.
С 1933 по 1942, с 1943 по 1950 и с 1960 по 1964 год — актриса ТРАМа, затем — Театра им. Ленинского комсомола.
Исполнила роли: Франци («Продолжение следует»), Любовь Гордеевна («Бедность не порок»), Ирина («Чудесный сплав»), Топсик («Дальняя дорога»), Тоня («Как закалялась сталь»), Нина («Ночь в сентябре»), Галина Серденько («Галина»), Павла («Зыковы»), Екатерина Алексеевна («История одной любви»), Оля, Анна Георгиевна Греч («Так и будет»), Роксана («Сирано де-Бержерак»), Осенина («Поединок»), Катя Ермолаева («Школьные товарищи»), Божена («Под каштанами Праги»), Бэлла Уильфер («Наш общий друг»), Джесси («Русский вопрос»), Софья Ковалевская («Цель жизни»), Наташа Ивлева («В окнах горит свет»), Серафима Никитична («Цветы живые»), Тётя Тася («Годы странствий»), Полина Герасимовна («Друг детства»), Тётя Сима («Чемодан с наклейками»).
С 1942 по 1943 год — артистка Московского театра драмы под руководством Н. М. Горчакова. С 1950 по 1952 год — Государственного академического Малого театра. С 1952 по 1959 — Московского драматического театра им. Моссовета. С 1964 по 1975 — Театра-студии киноактера.
Роли в кино: Катя Иванова («Девушка с характером»), Галина Мурашова («Сердца четырех»), Лиза Ермолова («Жди меня»), Мария Петровна («Глинка», Сталинская премия II степени в 1947) и др.
Николай Петрович Караченцов
(1944–2018)
Народный артист РСФСР
В 1967 окончил Школу-студию МХАТ (курс В.К. Монюкова).
С 1967 года до ухода из жизни — артист театра «Ленком».
Исполнил роли: Парень на тротуаре («104 страницы про любовь»), Марат («Мой бедный Марат»), Оператор («Снимается кино»), Штурмовик, Молодой рабочий («Страх и отчаяние в Третьей империи»), Шурка («Дым Отечества»), Колька Крыченков («Суджанские мадонны»), Кузя второй («Жених и невеста»), Серега («Перекресток судьбы»), Данила («Вера, Надежда, Любовь»), Солдат («Прощай, оружие!»), Кот Базилио («Золотой ключик»), Сеня Булаев («Конец Хитрова рынка»), Костя («Музыка на 11-м этаже»), Карабанов («Колонисты»), Хор («Автоград-ХXI»), Тиль Уленшпигель («Тиль»), Смерть, Главарь рейнджеров («Звезда и Смерть Хоакина Мурьеты»), Лаэрт, Актёр-трагик («Гамлет», постановка А. Тарковского), Следователь («Сержант, мой выстрел первый!»), Миша Земцов («Жестокие игры»), Граф Николай Резанов («Юнона и Авось»), Алексей («Оптимистическая трагедия»), Карбышев («Диктатура совести»), Серж («Школа для эмигрантов»), Юрий Звонарев («Sorry»), Лев Зудин («Чешское фото»), Александр Данилович Меншиков («Шут Балакирев»), Сориано («Город миллионеров»).
Роли в кино: Владимир Бусыгин («Старший сын»), Маркиз Рикардо («Собака на сене»), Урри («Приключения Электроника»), Василий Ходас («Белые росы»), Орлов («Батальоны просят огня»), Билли («Человек с бульвара Капуцинов»), Марат Муханов («Криминальный квартет»), Даниэль Корбан («Ловушка для одинокого мужчины»), Худокормов («Цирк сгорел, и клоуны разбежались»), Роман Романович Дубровский («Д.Д.Д. Досье детектива Дубровского») и др.
Выступал на эстраде и телевидении как исполнитель песен, принимал участие в дублировании иностранных фильмов (его голосом говорил по-русски Жан-Поль Бельмондо) и озвучивании мультфильмов.
Народный артист РСФСР
В 1967 окончил Школу-студию МХАТ (курс В.К. Монюкова).
С 1967 года до ухода из жизни — артист театра «Ленком».
Исполнил роли: Парень на тротуаре («104 страницы про любовь»), Марат («Мой бедный Марат»), Оператор («Снимается кино»), Штурмовик, Молодой рабочий («Страх и отчаяние в Третьей империи»), Шурка («Дым Отечества»), Колька Крыченков («Суджанские мадонны»), Кузя второй («Жених и невеста»), Серега («Перекресток судьбы»), Данила («Вера, Надежда, Любовь»), Солдат («Прощай, оружие!»), Кот Базилио («Золотой ключик»), Сеня Булаев («Конец Хитрова рынка»), Костя («Музыка на 11-м этаже»), Карабанов («Колонисты»), Хор («Автоград-ХXI»), Тиль Уленшпигель («Тиль»), Смерть, Главарь рейнджеров («Звезда и Смерть Хоакина Мурьеты»), Лаэрт, Актёр-трагик («Гамлет», постановка А. Тарковского), Следователь («Сержант, мой выстрел первый!»), Миша Земцов («Жестокие игры»), Граф Николай Резанов («Юнона и Авось»), Алексей («Оптимистическая трагедия»), Карбышев («Диктатура совести»), Серж («Школа для эмигрантов»), Юрий Звонарев («Sorry»), Лев Зудин («Чешское фото»), Александр Данилович Меншиков («Шут Балакирев»), Сориано («Город миллионеров»).
Роли в кино: Владимир Бусыгин («Старший сын»), Маркиз Рикардо («Собака на сене»), Урри («Приключения Электроника»), Василий Ходас («Белые росы»), Орлов («Батальоны просят огня»), Билли («Человек с бульвара Капуцинов»), Марат Муханов («Криминальный квартет»), Даниэль Корбан («Ловушка для одинокого мужчины»), Худокормов («Цирк сгорел, и клоуны разбежались»), Роман Романович Дубровский («Д.Д.Д. Досье детектива Дубровского») и др.
Выступал на эстраде и телевидении как исполнитель песен, принимал участие в дублировании иностранных фильмов (его голосом говорил по-русски Жан-Поль Бельмондо) и озвучивании мультфильмов.
Татьяна Ивановна Пельтцер
(1904–1992)
Народная артистка СССР
Актрисой Татьяна Ивановна стала, не имея специального образования. Мастерству училась у отца И. Р. Пельтцера, заслуженного артиста РСФСР.
С 1916 года — была занята в антрепризе Н. Н. Синельникова.
В 1920 году — актриса Передвижного театра Политуправления. В 1920–1921 годах — актриса Драматического театра в Нахичевани, в 1921–1922 годах — театра Военно-морского ведомства и 1-го художественного коллектива артистов русской драмы в Ейске, в 1922–1923 годах — Театра РСФСР 3-его (бывший Театр Корша) в Москве. В 1923–1930 годах и в 1931–1934 — актриса театра имени МГСПС (ныне театр имени Моссовета). В 1936–1937 годах работала в Ярославле, в Театре им. Ф. Волкова. С 1940 по 1946 год — актриса Театра эстрады и миниатюр. С 1947 года 30 лет проработала в Театре сатиры.
С 1977 года до ухода из жизни — актриса театра «Ленком».
Исполнила роли: Стивен («Тиль»), Авдотья Назаровна («Иванов»), Тётя Надя Бурыгина («Мои Надежды»), Тётушка Арвира («Хория»), Клара Цеткин («Революционный этюд»), Тётя Варя («Встречи на Сретенке»), Фёдоровна («Три девушки в голубом»), Царь-Рыба («Царь-Рыба», спектакль не был принят худсоветом), Манефа («Мудрец»), Мать Менахема Берта («Поминальная молитва»).
Роли в кино: Воронцова («Укротительница тигров»), Евдокия Бровкина («Солдат Иван Бровкин» и «Иван Бровкин на целине»), Дудукалка («Яблоко раздора»), Глафира («Деревенский детектив», «Анискин и Фантомас», «И снова Анискин»), Бабушка («Чудак из 5-го «Б»), Бабушка («Вам и не снилось»), Федоса Ивановна («Формула любви») и др.
Народная артистка СССР
Актрисой Татьяна Ивановна стала, не имея специального образования. Мастерству училась у отца И. Р. Пельтцера, заслуженного артиста РСФСР.
С 1916 года — была занята в антрепризе Н. Н. Синельникова.
В 1920 году — актриса Передвижного театра Политуправления. В 1920–1921 годах — актриса Драматического театра в Нахичевани, в 1921–1922 годах — театра Военно-морского ведомства и 1-го художественного коллектива артистов русской драмы в Ейске, в 1922–1923 годах — Театра РСФСР 3-его (бывший Театр Корша) в Москве. В 1923–1930 годах и в 1931–1934 — актриса театра имени МГСПС (ныне театр имени Моссовета). В 1936–1937 годах работала в Ярославле, в Театре им. Ф. Волкова. С 1940 по 1946 год — актриса Театра эстрады и миниатюр. С 1947 года 30 лет проработала в Театре сатиры.
С 1977 года до ухода из жизни — актриса театра «Ленком».
Исполнила роли: Стивен («Тиль»), Авдотья Назаровна («Иванов»), Тётя Надя Бурыгина («Мои Надежды»), Тётушка Арвира («Хория»), Клара Цеткин («Революционный этюд»), Тётя Варя («Встречи на Сретенке»), Фёдоровна («Три девушки в голубом»), Царь-Рыба («Царь-Рыба», спектакль не был принят худсоветом), Манефа («Мудрец»), Мать Менахема Берта («Поминальная молитва»).
Роли в кино: Воронцова («Укротительница тигров»), Евдокия Бровкина («Солдат Иван Бровкин» и «Иван Бровкин на целине»), Дудукалка («Яблоко раздора»), Глафира («Деревенский детектив», «Анискин и Фантомас», «И снова Анискин»), Бабушка («Чудак из 5-го «Б»), Бабушка («Вам и не снилось»), Федоса Ивановна («Формула любви») и др.
Александр Гаврилович Абдулов
(1953–2008)
Народный артист РСФСР
С 1971 по 1975 год учился на актерском факультете ГИТИСа им. А. В. Луначарского (ныне Российский институт театрального искусства).
С 1975 года до ухода из жизни — артист театра «Ленком».
Исполнил роли: Плужников («В списках не значился»), Хоакин Мурьета («Звезда и Смерть Хоакина Мурьеты»), Марцелл («Гамлет», постановка А. Тарковского), Олег Макарцев («Мои Надежды»), Никита («Жестокие игры»), Пылающий еретик, Фернандо Лопес, Человек от театра («Юнона и Авось»), Бред Виннер («Дорогая Памелла»), Сиплый («Оптимистическая трагедия»), Верховенский («Диктатура совести»), Лаэрт («Гамлет», постановка Г. Панфилова), монолог «На карнизе» («Карманный театр»), Менахем-Мендл («Поминальная молитва»), Виктор Трубецкой («Школа для эмигрантов»), Алексей Иванович («Варвар и еретик»), Палач («Плач палача»), Макмэрфи («Пролетая над гнездом кукушки (Затмение)»), Кочкарёв («Женитьба»).
Автор идеи и художественный руководитель благотворительных вечеров «Задворки» в «Ленкоме», большая часть доходов от которых направлялась на благотворительные цели.
Роли в кино: Медведь («Обыкновенное чудо»), Митя («С любимыми не расставайтесь»), Никита («Карнавал»), Робер де Шаранс («Ищите женщину»), Пухов («Чародеи»), Жакоб («Формула любви»), Смирнов («Самая обаятельная и привлекательная»), Энтони Марстон («Десять негритят»), Ненашев («Гений»), Иван Голубчик («Шизофрения»), Каштанов («Тихие омуты»), Лавриков («Next»), Коровьев («Мастер и Маргарита»), Босякин («Артистка») и др.
Народный артист РСФСР
С 1971 по 1975 год учился на актерском факультете ГИТИСа им. А. В. Луначарского (ныне Российский институт театрального искусства).
С 1975 года до ухода из жизни — артист театра «Ленком».
Исполнил роли: Плужников («В списках не значился»), Хоакин Мурьета («Звезда и Смерть Хоакина Мурьеты»), Марцелл («Гамлет», постановка А. Тарковского), Олег Макарцев («Мои Надежды»), Никита («Жестокие игры»), Пылающий еретик, Фернандо Лопес, Человек от театра («Юнона и Авось»), Бред Виннер («Дорогая Памелла»), Сиплый («Оптимистическая трагедия»), Верховенский («Диктатура совести»), Лаэрт («Гамлет», постановка Г. Панфилова), монолог «На карнизе» («Карманный театр»), Менахем-Мендл («Поминальная молитва»), Виктор Трубецкой («Школа для эмигрантов»), Алексей Иванович («Варвар и еретик»), Палач («Плач палача»), Макмэрфи («Пролетая над гнездом кукушки (Затмение)»), Кочкарёв («Женитьба»).
Автор идеи и художественный руководитель благотворительных вечеров «Задворки» в «Ленкоме», большая часть доходов от которых направлялась на благотворительные цели.
Роли в кино: Медведь («Обыкновенное чудо»), Митя («С любимыми не расставайтесь»), Никита («Карнавал»), Робер де Шаранс («Ищите женщину»), Пухов («Чародеи»), Жакоб («Формула любви»), Смирнов («Самая обаятельная и привлекательная»), Энтони Марстон («Десять негритят»), Ненашев («Гений»), Иван Голубчик («Шизофрения»), Каштанов («Тихие омуты»), Лавриков («Next»), Коровьев («Мастер и Маргарита»), Босякин («Артистка») и др.
Инна Михайловна Чурикова
(1943–2023)
Народная артистка СССР
Окончила Театральное училище им. М. С. Щепкина (курс В. И. Цыганкова и Л.А. Волкова).
В 1965–1968 — артистка Московского ТЮЗа.
С 1973 года до ухода из жизни — актриса театра «Ленком».
Исполнила роли: Неле, Беткин, Анна («Тиль»), Анна Петровна / Сарра («Иванов»), Офелия («Гамлет», постановка А. Тарковского), Женщина-комиссар («Оптимистическая трагедия»), Ира («Три девушки в голубом»), Гертруда («Гамлет», постановка Г. Панфилова), Мамаева («Мудрец»), Инна Рассадина («Sorry»), Ирина Николаевна Аркадина («Чайка»), Антонида Васильевна («Варвар и еретик»), Филумена Мартурано («Город миллионеров»), Элеонора («Tout payé, или Всё оплачено»), Фёкла Ивановна («Женитьба»), Алиенора Аквитанская («Аквитанская львица»), Бабушка («Ложь во спасение»).
Роли в кино: Девушка на конкурсе («Я шагаю по Москве»), Марфушка («Морозко»), Варвара («Стряпуха»), Нелли («Старшая сестра»), «Белокурая Жози» («Неуловимые мстители»), Паша Строганова («Начало»), Елизавета Уварова («Прошу слова»), Якобина («Тот самый Мюнхгаузен»), Саша Николаева («Тема»), Васса Железнова («Васса»), Вера Нетужилина («Военно-полевой роман»), Лидия Алексеевна («Курьер»), Ниловна («Мать»), Нина Елизаровна («Ребро Адама»), Ася Клячина («Курочка Ряба»), Прасковья Алексеевна («Ширли-мырли»), Епанчина («Идиот»), Градова («Московская сага»), Наталья Павловна Герасимович («В круге первом») и др.
2007–2009 — президент Международного кинофестиваля им. Андрея Тарковского «Зеркало».
Народная артистка СССР
Окончила Театральное училище им. М. С. Щепкина (курс В. И. Цыганкова и Л.А. Волкова).
В 1965–1968 — артистка Московского ТЮЗа.
С 1973 года до ухода из жизни — актриса театра «Ленком».
Исполнила роли: Неле, Беткин, Анна («Тиль»), Анна Петровна / Сарра («Иванов»), Офелия («Гамлет», постановка А. Тарковского), Женщина-комиссар («Оптимистическая трагедия»), Ира («Три девушки в голубом»), Гертруда («Гамлет», постановка Г. Панфилова), Мамаева («Мудрец»), Инна Рассадина («Sorry»), Ирина Николаевна Аркадина («Чайка»), Антонида Васильевна («Варвар и еретик»), Филумена Мартурано («Город миллионеров»), Элеонора («Tout payé, или Всё оплачено»), Фёкла Ивановна («Женитьба»), Алиенора Аквитанская («Аквитанская львица»), Бабушка («Ложь во спасение»).
Роли в кино: Девушка на конкурсе («Я шагаю по Москве»), Марфушка («Морозко»), Варвара («Стряпуха»), Нелли («Старшая сестра»), «Белокурая Жози» («Неуловимые мстители»), Паша Строганова («Начало»), Елизавета Уварова («Прошу слова»), Якобина («Тот самый Мюнхгаузен»), Саша Николаева («Тема»), Васса Железнова («Васса»), Вера Нетужилина («Военно-полевой роман»), Лидия Алексеевна («Курьер»), Ниловна («Мать»), Нина Елизаровна («Ребро Адама»), Ася Клячина («Курочка Ряба»), Прасковья Алексеевна («Ширли-мырли»), Епанчина («Идиот»), Градова («Московская сага»), Наталья Павловна Герасимович («В круге первом») и др.
2007–2009 — президент Международного кинофестиваля им. Андрея Тарковского «Зеркало».
Леонид Сергеевич Броневой
(1928–2017)
Народный артист СССР
В 1950 году окончил Ташкентский театрально-художественный институт имени А. Н. Островского (ныне Государственный институт искусств и культуры Узбекистана), а в 1955 — Школу-студию МХАТ (курс А. М. Карева).
Работал в драматических театрах Магнитогорска, Оренбурга, Грозного, Иркутска, Воронежа. С 1962 года по 1988 год — артист Московского театра на Малой Бронной.
С 1988 года до ухода из жизни — артист театра «Ленком».
Исполнил роли: Крутицкий («Мудрец»), Евгений Сергеевич Дорн («Чайка»), Герцог Норфолк («Королевские игры»), Потапыч («Варвар и еретик»), Сосед, он же Отец («Плач палача»), Лакей Фирс («Вишнёвый сад»), Яичница («Женитьба»), Князь Собакин («День опричника»).
Роли в кино: Мюллер («Семнадцать мгновений весны»), Олег Баян («Маяковский смеётся»), Герцог («Тот самый Мюнхгаузен»), Штаубе («Возвращение резидента»), Велюров («Покровские ворота»), Доктор («Формула любви»), Семён Ефремович («Небеса обетованные»), Журавлёв («Простые вещи») и др.
Народный артист СССР
В 1950 году окончил Ташкентский театрально-художественный институт имени А. Н. Островского (ныне Государственный институт искусств и культуры Узбекистана), а в 1955 — Школу-студию МХАТ (курс А. М. Карева).
Работал в драматических театрах Магнитогорска, Оренбурга, Грозного, Иркутска, Воронежа. С 1962 года по 1988 год — артист Московского театра на Малой Бронной.
С 1988 года до ухода из жизни — артист театра «Ленком».
Исполнил роли: Крутицкий («Мудрец»), Евгений Сергеевич Дорн («Чайка»), Герцог Норфолк («Королевские игры»), Потапыч («Варвар и еретик»), Сосед, он же Отец («Плач палача»), Лакей Фирс («Вишнёвый сад»), Яичница («Женитьба»), Князь Собакин («День опричника»).
Роли в кино: Мюллер («Семнадцать мгновений весны»), Олег Баян («Маяковский смеётся»), Герцог («Тот самый Мюнхгаузен»), Штаубе («Возвращение резидента»), Велюров («Покровские ворота»), Доктор («Формула любви»), Семён Ефремович («Небеса обетованные»), Журавлёв («Простые вещи») и др.
Евгений Павлович Леонов
(1926–1994)
Народный артист СССР
С 1945 по 1947 год — учился в Московской экспериментальной театральной студии при Московской государственной областной филармонии.
С 1947 по 1948 год — артист Московского театра Дзержинского района.
С 1948 по 1968 год — артист Московского драматического театра им. К. С. Станиславского, в 1968-1973 — артист Московского академического театра им. Владимира Маяковского.
С 1974 года до ухода из жизни — артист театра «Ленком».
Исполнил роли: Ламме Гудзак («Тиль»), Николай Алексеевич Иванов («Иванов»), Отец («Вор»), Крестьянский ходок («Революционный этюд»), Вожак («Оптимистическая трагедия»), Подсудимый («Диктатура совести»), Тевье («Поминальная молитва»).
Роли в кино: Снегирёв («Дело Румянцева»), Шулейкин («Полосатый рейс»), Яков Шибалок («Донская повесть»), Травкин («Тридцать три»), Король («Снежная королева»), Иван Приходько («Белорусский вокзал»), Трошкин и бандит «Доцент» («Джентльмены удачи»), Леднёв («Большая перемена»), Потапов («Премия»), Коля («Афоня»), Жевакин («Женитьба»), Волохов («Мимино»), Король («Обыкновенное чудо»), Уэф («Кин-дза-дза»), Бургомистр («Убить дракона») и др.
Широкую популярность также приобрели его работы по озвучиванию мультфильмов, прежде всего голос Винни-Пуха в серии лент 1969–1972 годов.
Народный артист СССР
С 1945 по 1947 год — учился в Московской экспериментальной театральной студии при Московской государственной областной филармонии.
С 1947 по 1948 год — артист Московского театра Дзержинского района.
С 1948 по 1968 год — артист Московского драматического театра им. К. С. Станиславского, в 1968-1973 — артист Московского академического театра им. Владимира Маяковского.
С 1974 года до ухода из жизни — артист театра «Ленком».
Исполнил роли: Ламме Гудзак («Тиль»), Николай Алексеевич Иванов («Иванов»), Отец («Вор»), Крестьянский ходок («Революционный этюд»), Вожак («Оптимистическая трагедия»), Подсудимый («Диктатура совести»), Тевье («Поминальная молитва»).
Роли в кино: Снегирёв («Дело Румянцева»), Шулейкин («Полосатый рейс»), Яков Шибалок («Донская повесть»), Травкин («Тридцать три»), Король («Снежная королева»), Иван Приходько («Белорусский вокзал»), Трошкин и бандит «Доцент» («Джентльмены удачи»), Леднёв («Большая перемена»), Потапов («Премия»), Коля («Афоня»), Жевакин («Женитьба»), Волохов («Мимино»), Король («Обыкновенное чудо»), Уэф («Кин-дза-дза»), Бургомистр («Убить дракона») и др.
Широкую популярность также приобрели его работы по озвучиванию мультфильмов, прежде всего голос Винни-Пуха в серии лент 1969–1972 годов.
Олег Иванович Янковский
(1944–2009)
Народный артист СССР
С 1961 по 1965 год учился в Саратовском театральном училище им. И. А. Слонова (мастерская А.С. Быстрякова).
С 1965 по 1973 год — артист Саратовского драматического театра им. Карла Маркса (ныне Саратовский академический театр драмы им. И. А. Слонова).
С 1973 года до ухода из жизни — артист театра «Ленком».
Исполнил роли: Горяев («Автоград-ХXI»), Адам Свицкий («В списках не значился»), Гансйорг Лаутензак («Ясновидящий»), Аркадий Бурмин («Парень из нашего города»), Актёр, исполняющий роль В. И. Ленина («Революционный этюд»), Беринг («Оптимистическая трагедия»), Посторонний («Диктатура совести»), Гамлет («Гамлет», постановка Г. Панфилова), монолог «У окна» Ж. Кокто («Карманный театр»), Виктор Трубецкой («Школа для эмигрантов»), Борис Алексеевич Тригорин («Чайка»), Генерал Загорянский («Варвар и еретик»), Пётр Великий («Шут Балакирев»), Александр («Tout payé, или Всё оплачено»), Жевакин («Женитьба»).
Роли в кино: Генрих Шварцкопф («Щит и меч»), Андрей Некрасов («Служили два товарища»), Николай Сергачев («Гонщики»), Соломахин («Премия»), Виктор Веденеев («Поворот»), Хозяин («Обыкновенное чудо»), Мюнхгаузен («Тот самый Мюнхгаузен»), Игорь Брагин («Влюблен по собственному желанию»), Макаров («Полёты во сне и наяву»), Андрей Горчаков («Ностальгия»), Дракон («Убить дракона»), Психиатр Смирнов и Николай II («Цареубийца»), Персиков («Роковые яйца»), Митрополит Филипп («Царь») и др.
1993–2005 — президент открытого российского кинофестиваля «Кинотавр» в Сочи.
Народный артист СССР
С 1961 по 1965 год учился в Саратовском театральном училище им. И. А. Слонова (мастерская А.С. Быстрякова).
С 1965 по 1973 год — артист Саратовского драматического театра им. Карла Маркса (ныне Саратовский академический театр драмы им. И. А. Слонова).
С 1973 года до ухода из жизни — артист театра «Ленком».
Исполнил роли: Горяев («Автоград-ХXI»), Адам Свицкий («В списках не значился»), Гансйорг Лаутензак («Ясновидящий»), Аркадий Бурмин («Парень из нашего города»), Актёр, исполняющий роль В. И. Ленина («Революционный этюд»), Беринг («Оптимистическая трагедия»), Посторонний («Диктатура совести»), Гамлет («Гамлет», постановка Г. Панфилова), монолог «У окна» Ж. Кокто («Карманный театр»), Виктор Трубецкой («Школа для эмигрантов»), Борис Алексеевич Тригорин («Чайка»), Генерал Загорянский («Варвар и еретик»), Пётр Великий («Шут Балакирев»), Александр («Tout payé, или Всё оплачено»), Жевакин («Женитьба»).
Роли в кино: Генрих Шварцкопф («Щит и меч»), Андрей Некрасов («Служили два товарища»), Николай Сергачев («Гонщики»), Соломахин («Премия»), Виктор Веденеев («Поворот»), Хозяин («Обыкновенное чудо»), Мюнхгаузен («Тот самый Мюнхгаузен»), Игорь Брагин («Влюблен по собственному желанию»), Макаров («Полёты во сне и наяву»), Андрей Горчаков («Ностальгия»), Дракон («Убить дракона»), Психиатр Смирнов и Николай II («Цареубийца»), Персиков («Роковые яйца»), Митрополит Филипп («Царь») и др.
1993–2005 — президент открытого российского кинофестиваля «Кинотавр» в Сочи.